El niño cabrero ( A Miguel Hernández)

Trashumando en otoño las ovejas
son figuras gregarias del paisaje,
y al llegar el rebaño a otro paraje
en el valle se pierden siendo viejas.

Lleva el joven Miguel en hojas viejas
los poemas escritos en el viaje
son poemas cargados de coraje
y sus versos la miel de las abejas.

El redil de su vida es un bifronte:
poeta oculto en el oculto monte
o poeta en praderas sol y granas,

y ese joven pastor perito en lunas
irá durmiendo estrellas en las cunas
con los versos dolientes de sus nanas.

José Soriano Simón
SafeCreative
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¡Que belleza, Pepesori, que belleza!, Un gusto leerte.

 

Divino soneto y más que merecido homenaje. Felicidades! Escribes de maravilla?

 

Excelente soneto-homenaje a Miguel. Mi reconocimiento a tan hermosos versos. Un abrazo. Miguel.

 

Muy agradecido Luciana,
saludos

 

Divino soneto y más que merecido homenaje. Felicidades! Escribes de maravilla?
Muchas gracias Lourdes C,
saludos

 

Excelente soneto-homenaje a Miguel. Mi reconocimiento a tan hermosos versos. Un abrazo. Miguel.

Gracias Miguel, paisano,
un abrazo,
Pepe

 

Grandioso soneto lleno de ternura, un abrazo,pepe

 

Magnífico soneto querido amigo rindiendo un homenaje a ese niño cabrero, a ese pastor de cabras que se abrió paso entre los grandes a pesar de lo que dijeran.
Mis felicitaciones Pepe por tu trabajo

Pd: Está aprobado un concurso-homenaje a Miguel Hernández para la segunda quincena de febrero. Ya avisaré.

Un abrazo

Gracias Luis por tu comentario siempre amable, tomo nota, jejeje
Abrazos,
Pepe

 

Muchas gracias poeta, otro abrazo para tí también,
Pepe

 

Grande, muy grande mi estimado amigo Pepe este soneto que dedicas a nuestro gran poeta Miguel Hernández. Gracias por compartirlo. Un abrazo

 

Grande, muy grande mi estimado amigo Pepe este soneto que dedicas a nuestro gran poeta Miguel Hernández. Gracias por compartirlo. Un abrazo

Muchas gracias amigo gonzaleja a tí por leerlo y dejarme tu visita, un abrazo,
Pepe

 

Me ha gustado, estimado. Ubica al lector en el centro de las penurias y simplezas del protagonista. El recurso de lo que a primera vista parece una redundancia (no lo es, opino), ese "la cara oculta del oculto monte" nos revela con nitidez ese "dios Jano" que el mozalbete enfrenta: el acecho (el monte como mero simbolismo, tal vez) y la simpleza de las praderas. Un gusto de lectura ha sido, Pepe.

Un cordial saludo.

 

Gracias Tommy, es un soneto más descriptivo que culto, (Característica habitual de este escribiente, que no escritor) pero me alegra que hayas sabido interpretar pefectamente el recurso utilizado en el verso que indicas:
"la cara oculta del oculto monte"
El recurso de lo que a primera vista parece una redundancia (no lo es, opino), ese "la cara oculta del oculto monte" nos revela con nitidez ese "dios Jano" que el mozalbete enfrenta: el acecho (el monte como mero simbolismo, tal vez) y la simpleza de las praderas.
Efectivamente es el dios Jano, la doble funcionalidad, el comienzo y el final, y también el acecho, la lucha diaria y la fuga que le hace ver la vida con dos caras al poeta de las tres heridas...una de sus obras para mí, de la mejores: en"El hombre acecha" destaca ese bifrontismo permanentemente.
Por ejemplo en su CANCIÓN PRIMERA escribe:

"Se ha retirado el campo
al ver abalanzarse
crispadamente al hombre.

¡Qué abismo entre el olivo
y el hombre se descubre!

El animal que canta:
el animal que puede
llorar y echar raíces,
rememoró sus garras.

Garras que revestía
de suavidad y flores,
pero que, al fin, desnuda
en toda su crueldad.

Crepitan en mis manos.
Aparta de ellas, hijo.
Estoy dispuesto a hundirlas,
dispuesto a proyectarlas
sobre tu carne leve.

He regresado al tigre.
Aparta, o te destrozo.

Hoy el amor es muerte,
y el hombre acecha al hombre."

En El hombre acecha, el poeta se siente desanimado, fatigado, solo, vulnerado, afligido, los ímpetus juveniles de una poesía primera se van apaciguando ante la dramática realidad de los acontecimientos de la guerra civil, el lenguaje es más sobrio, intimista y directo, menos apoyos en metáforas surrealistas, menos despliegue de medios rurales o bucólicos, hasta perder la felicidad y la fe como si en estos poemas presintiera que se acercaba el fin, el fin de la República, el fin del hombre, «él mismo era la respuesta» dijo María Zambrano.

Perdóname Tommy pues Miguel Hernández es mi poeta de cabecera,
Reitero mi agradecimiento, un abrazo

Pepe

 

Agradecido a los que no pude contestar pues la página no me funciona bien.
Gracias, saludos

 

Es un soneto más descriptivo que culto, (Característica habitual de este escribiente, que no escritor) pero me alegra que hayas sabido interpretar pefectamente el recurso utilizado en el verso que indicas:
"la cara oculta del oculto monte"
El recurso de lo que a primera vista parece una redundancia (no lo es, opino), ese "la cara oculta del oculto monte" nos revela con nitidez ese "dios Jano" que el mozalbete enfrenta: el acecho (el monte como mero simbolismo, tal vez) y la simpleza de las praderas.
Efectivamente es el dios Jano, la doble funcionalidad, el comienzo y el final, y también el acecho, la lucha diaria y la fuga que le hace ver la vida con dos caras al poeta de las tres heridas...una de sus obras para mí, de la mejores: en"El hombre acecha" destaca ese bifrontismo permanentemente.
Por ejemplo en su CANCIÓN PRIMERA escribe:



Se ha retirado el campo
al ver abalanzarse
crispadamente al hombre.

¡Qué abismo entre el olivo
y el hombre se descubre!

El animal que canta:
el animal que puede
llorar y echar raíces,
rememoró sus garras.

Garras que revestía
de suavidad y flores,
pero que, al fin, desnuda
en toda su crueldad.

Crepitan en mis manos.
Aparta de ellas, hijo.
Estoy dispuesto a hundirlas,
dispuesto a proyectarlas
sobre tu carne leve.

He regresado al tigre.
Aparta, o te destrozo.

Hoy el amor es muerte,
y el hombre acecha al hombre."

En El hombre acecha, el poeta se siente desanimado, fatigado, solo, vulnerado, afligido, los ímpetus juveniles de una poesía primera se van apaciguando ante la dramática realidad de los acontecimientos de la guerra civil, el lenguaje es más sobrio, intimista y directo, menos apoyos en metáforas surrealistas, menos despliegue de medios rurales o bucólicos, hasta perder la felicidad y la fe como si en estos poemas presintiera que se acercaba el fin, el fin de la República, el fin del hombre, «él mismo era la respuesta» dijo María Zambrano.

Recibe mi abrazo